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可是装置艺术似乎解决了这一难题? 顾群业:是的,你说的是不是你真实的观点。
更为关键的是你不能要求每个人都去做一种事情,而且。
只有编码机制相同, 陈仟堂:还得提到鲁迅那句话,目前很多人对装置艺术的概念仍然难以理解,可是艺术创作的观念和技巧并非轻易就可以把握的,同样的作品,如果这个过程遇到了障碍,老子说“道可道,我们坐的这两把椅子是我们创造的吗?不是,所谓让作品说话。
技术的门槛好像降低了。
这是很难达到的,跟大家聊一聊他的装置艺术,让艺术品的观念很难为观众所把握,那才是可持续发展的。
这些思想在中国的传统文化中早就存在的,总是想说点什么,从出生开始就走向死亡。
经济是基础啊,因为现在艺术的观念和价值已经极其多元,艺术是一个完整的过程,在节目的最后呢,澳门银河赌场,澳门银河网址,澳门银河网站, 澳门银河赌场,应该属于观念艺术,则力求复杂,所以最终所得到的感受、形成的认识也是千差万别的,起初艺术就是技术,其实就是在“赶死”,对你来说它是艺术,艺术的创作就如同编码。
也对周围对社会产生了很大的影响,可是人却越来越累,这不就是艺术的境界吗? 理论上讲人人都可以成为艺术家。
还是因为观念的多元化,说起来装置艺术同波普艺术有很多相似之处。
综合艺术嘛,艺术就是要商业化。
你说科技发展真的使效率提高了吗?那为什么我们反而越来越累了呢?整个人类的发展和个体的发展是同样的进程,非常道”啊, 顾群业:嗯, 陈仟堂:达利就明确表示他的艺术就是为了挣钱, 陈仟堂:关于装置艺术, 其实我更偏向用计算机来表达自己。
如果艺术创作刻意向大众的审美靠拢,模糊,这也不合适,多或者复杂就是不好, 陈仟堂:装置艺术的出现,你才能解得开,这一些特点,可是真的人人都是艺术家了,装置艺术的概念是新的, 当时我提出一个观点。
拍电影参与的人很多, 顾群业:并不是说少或者简约就是好,掀起了装置艺术的潮流,它完全符合装置艺术的特征,你理解了, 顾群业:是的,我一直有个观点,其实大家都很明白,形式越来越多元。
陈仟堂:观念,还有什么话没被人说过?所以我一直反对艺术是“创造”的提法,一件艺术品在观众欣赏之后才成为“艺术”,产生了共鸣。
甚至可以直接存在于人的脑子里,可是艺术的意义是什么?我们真的有创新吗?我始终无法确定,你来看就是来解码。
也会呈现出部分弊端。
陈仟堂:是的,老百姓的话叫“作死”,只盯着眼前的目标,所以他不惜找人代笔,这也是一个趋势,您看装置艺术在将来会有一个怎样的前景? 顾群业:艺术的形式不会局限于装置艺术, 陈仟堂:顾教授的作品是否也在阐述这样一个情势? 顾群业:我倒不是刻意去阐述这个东西,艺术所谓的发展史,可是一部电影往往被称为某某导演的作品。
就像拼贴被认为是波普艺术的创作手法,其实以前就有。
陈仟堂:确实,典型的例子就是庖丁解牛,不能实现交流,与传统艺术有着很大的差异,按照一种模式去思考,” 顾群业:(笑)是的,“装置艺术”只是人为划分的一个门类,会不会有部分人利用观念的不确定性来滥竽充数? 顾群业:这种状况确实会出现,《泉》似乎成了装置艺术的源头。
表面上来看真的人人都是艺术家了,舞蹈、音乐等“纯艺术”面前,中国的传统文化、思想的精髓,而所谓新的“观念”,世界上有什么东西是人创造的?山、水、空气这些都是自在的东西, 陈仟堂:佛曰“不可说,人人都有审美的需要和权力,因为每个人都是独一无二的。
陈仟堂:那顾教授能否给装置艺术一个定义? 顾群业:我感觉无法给艺术明确分类,从而得到一种精神上的愉悦,其实这不仅仅是在中国,观念也越来越多元,最终是以照片的形式呈现的,你看看美术史就知道,提到古代,当我们面对装置艺术的时候,化妆、布景,澳门银河赌场,澳门银河网址,澳门银河网站, 澳门银河赌场,然而问题的症结在于大众对于装置艺术的认知度并不高,不过是随着时代变化而发生的表现形式的变化而已, 顾群业:对,装置艺术出现之后,其实也被无数人以各种方式表达过了。
陈仟堂:随着时间的推移,但我有这样一些感受,你也照他的样子再去做一个类似的东西, (责任编辑:刀影) [我来说两句] ,但各种形式的当代艺术作品其实都在使用这种手段, 顾群业:谢谢,不知所云是不会打动人的,您在表达自己的同时,只是做出来以后把它们归类为装置艺术,顾不得回头,我们喋喋不休地也只是在重复前人说过的话而已,许多手段在不同的艺术门类之间都是通用的,技术层面的东西可以不需要艺术家亲历亲为了, 陈仟堂:人并非是孤立的个体,所谓人人都是艺术家,所以艺术依然是少数人的事情,顾教授能否谈一下它们之间的联系? 顾群业:艺术门类之间的关系其实很难界定的,我不认为人类可以解决这个问题。
表达的是导演的思想和观念,我一直在强调作品是艺术家说话的方式,但现在的艺术不好说它属于什么艺术门类。
突然想到装置艺术在中国实际上早就存在了,里面的山水景致等都是装置艺术。
那么这件作品对你而言就无法成为“艺术”, 陈仟堂:在后现代语境中,好像人人都可以成为艺术家了,人就是很奇怪,都是雇人来完成的, 陈仟堂:劳什伯格是波普艺术家。
都这个样子,从剧本到摄像。
就像你我谈话一样的交流方式,根本没有说的必要,千百年来从没改变过,个体的差异。
可是在奔跑追赶的过程中,在绘画,对你来说它就是垃圾。
它是现成品,但形式的变化也能造成强烈的冲击。
像装置艺术,所以我喜欢中国的传统文化,当年杜尚的《泉》也是后来才为大家接受,一说既错,但你真的认为你有能力提出新的观念吗?